重新做自己的个人品牌，我才发现：视觉真正难的，不是设计
最近这段时间，我一直在重新整理自己的个人品牌。
公众号、头像、网站、个人介绍、作品展示……
很多东西看起来都只是一个个具体的设计问题。
头像应该用哪一张，网站应该是黑底还是白底，字体怎么选，人物放多大，画面应该偏正式一点，还是更有艺术感一点。
但真正做进去以后，我发现最让我纠结的，往往不是这些。
有些方案其实挺好看。
构图没什么问题，质感也不错，甚至第一眼会让人觉得很专业。
可我就是不想用。
这种感觉很奇怪。
明明挑不出特别明显的毛病，却始终觉得哪里不对。
后来我才慢慢意识到：
它并不是设计得不好。
它只是不太像我。
做了很多年视觉，我第一次认真面对“自己”
我做视觉相关的工作已经很多年了。
过去13年，大部分时间都在建筑多媒体和影视后期领域。
AE、PR，从静态画面到动态视频，从信息整理、画面节奏到最终成片，这些东西做得足够久以后，很多判断会慢慢变成习惯。
一个镜头应该停多久。
哪里需要留白。
信息什么时候出现。
画面为什么显得乱。
情绪为什么接不上。
这些问题，我以前每天都在处理。
但过去的工作里，我面对的大多是一个已经存在的项目。
项目有主题，有甲方，有汇报目的，也有相对明确的信息。
我要做的，是把这些内容组织好，再通过视觉把它表达出来。
可当对象突然变成“我自己”以后，事情一下子变难了。
因为这次没有人告诉我标准答案。
我得先回答一个更前面的问题：
我到底想让别人看见一个怎样的洪康？
“好看”突然变得不够用了
前段时间我反复调整自己的头像。
其中有一版其实很完整。
人物状态不错，构图也稳，看起来很正式，也有一点科技感。
如果只是从“个人品牌头像”的常规标准去判断，它没有太大问题。
但我越看越觉得，它有点太像一个标准的商务形象。
专业是专业的。
却少了一点我真正喜欢的东西。
后来我又看到另一张图。
人物没有那么“端正”，甚至只是戴着口罩穿过城市街道。
但那张图反而让我觉得舒服。
它有一点生活感，有一点距离，也有一些没有被说出来的东西。
那时候我开始意识到：
我真正想找的，也许从来不是一套更漂亮的视觉包装。
而是一种更准确的表达。
白发少年，也是这样出现的
今年开始学习AI图像和AI视频以后，我做了很多练习。
刚开始当然也会关注风格、参数、材质、光影这些东西。
但慢慢地，我发现自己真正有兴趣的，并不是“再生成一张漂亮的图”。
而是把脑子里那些原本很模糊的感受变出来。
白发少年，就是在这个过程中慢慢出现的。
他并不是我为了做一个IP形象，先写了定位，再设计出来的角色。
最开始，只是脑海里出现了一个画面。
后来，他开始反复进入我的作品。
深渊、门、道路、荆棘、无面者、头盔……
这些东西一点点围绕他生长出来。
我后来做过一段以他为主角的视觉短片。
少年从深渊醒来，沿着道路前行。
无面者递给他一个头盔。
戴上以后，眼前原本破碎的道路变得完整，甚至变得完美。
可他不断往前走，最后却一次又一次回到原点。
直到头盔出现裂缝。
他才重新看见真实的道路。
它依旧残缺，依旧不好走。
但那一次，他决定继续往前。
我在做这些画面的时候，并没有很刻意地告诉自己：
“这里应该象征什么。”
很多东西反而是在创作完成以后，我才慢慢看懂。
原来那些人物、空间和物件，替我说出了一些过去很难直接说出来的东西。
也是从那时候开始，我越来越确定：
对我来说，AI最有价值的地方，并不是它能生成多少风格。
而是它让我多了一种表达自己的语言。
我现在做视觉，会先问自己几个问题
所以最近重新做自己的公众号、网站和个人视觉时，我已经很少一上来就问：
“这张图应该用什么风格？”
我反而会先想几个更基础的问题。
这到底是在表达什么？
它和“我”之间真正的关系在哪里？
如果把所有文字拿掉，只留下人物、空间、动作和画面关系，它还能不能让人感受到一点东西？
这些问题想清楚以后，构图、色彩、材质、AI工具，反而都只是后面的事情。
也是因为这样，我现在越来越喜欢一句很简单的判断：
画面首先要成立，意义藏在画面里面。
如果一张图必须配上一大段解释，别人才能理解它为什么这样设计，那很多时候，可能还是画面本身没有讲好。
而如果只剩概念，没有审美，它同样很难真正打动人。
我想找的，大概一直是两者之间的那个位置。
画面第一眼是好看的。
但当你多停留一会儿，又会感觉里面似乎还有一点别的东西。
AI让我重新理解了“会做”和“会表达”
这四十多天高强度学习AI视觉以后，我对工具的兴奋感反而没有最开始那么强了。
不是因为AI不重要。
恰恰是因为用得越多，越能感觉到工具真正擅长解决什么。
它可以帮我生成画面。
可以改变材质。
可以快速测试完全不同的构图。
也可以把一个静态世界变成动态影像。
这些能力以前很难想象。
但它依旧不会替我决定：
为什么要做这张图。
哪个画面应该留下。
哪里应该删掉。
为什么这个人物站在这里，而不是那里。
一个镜头到底应该漂亮，还是应该克制。
这些最后还是人的判断。
我过去很多年做影视后期积累下来的东西，到这里并没有失效。
反而开始和AI重新接上了。
以前那些关于节奏、信息、画面逻辑和情绪的经验，现在换了一种方式重新进入我的创作。
这也是我为什么最后慢慢把自己的方向收束到了几个字：
AI视觉叙事。
我还在继续做自己的这个“实验”
现在回头看，我觉得自己还远没有建立出一套所谓成熟的个人品牌体系。
公众号刚开始重新搭。
小红书、私域、网站也都还在一点点整理。
很多东西还需要测试。
包括我到底适合怎样的视觉语言，哪些内容应该公开，哪些作品真正能够代表我。
这些问题，我也还在寻找答案。
所以现阶段，我并不太想站在一个已经做完的人那里，告诉别人“个人品牌应该怎么做”。
我更愿意先拿自己做一次完整的实验。
把过去的视觉经验、现在学习的AI、自己的作品、经历和想表达的东西，慢慢放到同一条线上。
看看最终会长成什么样子。
也把这个过程真实地记录下来。
也许过一段时间再回头看，很多今天的判断还会改变。
但至少现在，有一件事比以前清楚了很多。
我想做的，不只是让一个东西变得更好看。
我更在意的是：
一个人的经历、理念，以及那些原本很难说清楚的东西，怎样才能真正被看见。
这大概也是我接下来，会一直做「AI视觉叙事」的原因。